DISCURSO DO EXCLUÍDO?

Por Edu Zambetti

Outro dia estava navegando neste acelerado mundo virtual, lendo sobre fanzines, demo-tapes, mainstream e cultura alternativa como um todo. O motivo era o de fazer uma preparação para o debate dentro do evento “BIT – Olhar Sonoro” para o qual eu, Grão e Viegas fomos convidados. Em quase todos os textos, alguns mais acadêmicos do que outros, me deparei com uma lógica que pode (ou deve) ser, no mínimo, questionada.

É claro que a maioria destes artigos traz ótimas informações ou apontam para fatos muito interessantes dentro deste universo em questão, mas uma palavra bem específica fez com que eu estivesse aqui neste momento, digitando estas palavras...

Excluído!

Poderia dizer que este termo reverberou de forma constante em minha mente nestes últimos dias.


Quem faz arte de qualquer vertente, dentro do mundo alternativo (indie, underground), parece corriqueiramente ser percebido como o indivíduo que excluído da mídia padrão (comercial) ou excluído do circuito cultural padrão, acaba gerando, construindo seu próprio circuito, seu próprio canal de expressão de maneira absolutamente primorosa. Lendo a frase assim, sem pensar muito, parece que a afirmação é coerente, mas uma forma um pouco mais precisa de descrição da realidade merece ser elaborada numa primeira discussão seguindo as sugestões sintetizadas a seguir:


No mundo do consumo, os formatos de arte amplamente divulgados pela mídia óbvia (canais de tv, jornais, rádios, revistas, etc) trazem sua linguagem específica e tem seu modelo de registro baseados em moldes comerciais (mesmo em se tratando de uma banda de rock, por exemplo), pasteurizados, adequados para esta caixa de divulgação para as massas. De forma bem simplificada, fica fácil de perceber que o resultado final revela mais um produto a ser comercializado do que arte (como estética positivante) propriamente dita, porém, isto não significa que a qualidade do trabalho realizado dentro deste grupo é extremamente bom ou extremamente ruim. Vale lembrar que o trabalho artístico pode ser melhor ou pior, convenhamos que, embora estes sejam termos relativos, há sempre um consenso dentro disto (o som de um violão afinado é sempre mais agradável do que o de um ruído de motor), independente de estar inserido nesta mídia padrão e ser caracterizado como produto, ou não. O foco aqui esta muito mais na questão do espaço de divulgação do que na qualidade do que é produzido.


No circuito alternativo, fanzineiros, músicos, artistas plásticos, escritores, atores, cineastas estão por todos os cantos produzindo, criando, despejando sua forma de expressão laboratorial nos mais diversos formatos e ousando das mais diversas formas. Se existe regra ditada para todo este grupo, teoricamente ela é única: Tente não seguir regras!

Neste sentido, produzir um fanzine, por exemplo, não significa que por traz de sua produção exista um jornalista excluído da mídia que irá divulgar trabalhos de artistas plásticos excluídos do circuito cultural, resenhar apenas material de músicos excluídos das grandes gravadoras, aceitar textos apenas de escritores excluídos das editoras comerciais e ainda, que apenas os excluídos terão acesso a ele. Ainda no exemplo, produzir o tal Fanzine significa muito mais optar por este formato, optar por esta linguagem, optar por este público. Optar... Escolher... Querer trabalhar dentro deste universo de criação “livre”, praticamente sem barreiras e, é claro, sem vínculos comerciais evidentes.


Quase sempre, dentro deste grupo, novas linguagens artísticas vêm à tona e até velhas formas são resgatadas, recicladas, tudo com recursos corriqueiramente diferenciados do padrão comercial. Muitas vezes a falta de recursos (não por impossibilidade, mas por opção imediata) faz com que o resultado final se revele inédito, e isto não é por exclusão dos recursos padronizados e sim pela escolha do formato que esta à mão. Exemplificando, fotografar com a imprecisão de uma máquina analógica velha pode trazer resultados surpreendentes tanto para quem fotografa quanto para quem aprecia a imagem após sua revelação. Gravar a própria banda usando softwares livres ou gravadores K7 multipistas pode, ao invés de trazer um resultado ruim, resgatar uma sonoridade há muito tempo abandonada pelos produtores musicais da moda, ou ainda, resultar numa sonoridade criativamente diferenciada do padrão em voga, voltando as atenções do público para tal trabalho e gerando uma série de seguidores...

A questão é criar um próprio padrão artístico baseado em soluções diferenciadas das seguidas pelos inseridos no circuito comercial.

Acontece que estas soluções acabam, num paradoxo, por um lado servindo de nova referência para a mídia normal (comercial) e, por outro lado, se contaminando por esta mesma mídia. Uns criam colunas cada vez mais sólidas dentro do universo alternativo para que seu papel se torne mais relevante dentro da cultura, paralelamente, outros acabam almejando adentrarem naquela grande mídia, como se a cultura alternativa fosse apenas um degrau abaixo do que se vê e se vende para as massas, sendo que a realidade, de certa maneira, é o oposto disto. De qualquer forma, só o último dos dois pode parecer excluído, mesmo assim, não em sua totalidade. O primeiro “é alternativo” e o outro (na sua própria visão) apenas “está alternativo”, mas isto não significa que este último queira se inserir nos padrões comerciais sem questioná-los, significa também que ele quer, para o bem e para o mal, ter seu padrão alternativo inserido lá. Então vem o dilema:

Positivamente é animador pensar em um padrão estético (pictórico, sonoro, gestual, textual) novo ou renovado sendo aceito e distribuído por uma grande corporação, assim, tal alternatividade poderia se espalhar para as massas e ter uma influência mais marcante dado a experiência de apreciação coletiva proporcionada. Negativamente, este padrão contestador de formatos ao ser absorvido por esta indústria da consciência deixa de ser alternativo e revela pelo menos um véu da sua triste fragilidade: O alternativo é conteúdo latente do mainstream. Isto não é o mesmo que dizer que não existe mais separação da cultura padrão e da a tal contra cultura, significa muito mais que na formatação econômica e social dominante e caduca, qualquer manifestação artística e cultural diferenciada está e sempre esteve prestes a virar produto comercial.   

Sobre esta coisa de excluído, parece ser melhor inverter o vetor de raciocínio: Aquele alternativo que chegou ao “nirvana” dos grandes conglomerados midiáticos agora é da turma dos iguais, dos sustentáculos da máquina conservadora, mesmo com padrões estéticos diferenciados num curto prazo (num longo prazo o diferente se torna normal-normalizado). O que não foi abraçado pela indústria cultural segue com o grande mérito da negação do padrão midiático e construindo com seus mérios e ao seu tempo o seu circuito, um pouco mais livre e com diferenciação estética com possível  longevidade. Aqueles que estavam alternativos esperando um lugar no mainstream provavelmente sucumbem ao não serem abraçados pelas tais corporações negativantes.

Faz alguns anos escrevi em um texto para outro site apontando que isto “se trata de cultura alternativa porque não veio à tona para a maioria dos indivíduos que ‘consomem’ música e comportamento, porque é de conhecimento de milhares, mas talvez não de milhões de pessoas”. Esta cultura alternativa não pode ser vista como uma opção dos excluídos, pois não é a realidade. Tem que ser encarada, principalmente por quem a constrói, como uma possibilidade de nova referência cultural, independente e em estado de negação em relação à outra. Não é pequena nem secundária (visão dos que almejam a outra como patamar) é um dos motores desenferrujados da cultura e mantém a possibilidade de mobilização positivante e da evolução dos entendimentos humanos. A maneira e o caminho para chegar até este ponto é trabalho para outros longos parágrafos.

Alguém se habilita?